Non sono un musicista. Ho studiato chitarra tre volte e mi sono arreso ogni volta, sconfitto dall’ansia degli esercizi sulle scale. Ma la musica non mi ha mai abbandonato.
Portavo con me una base teorica e, soprattutto, 11 poesie chiave scritte in decenni di pratica sciamanica. Nel gennaio 2025, ho scoperto l’IA musicale e ho deciso di giocarci un po’. Mi ha rivelato un cammino: ho sentito che volevo ascoltare le mie poesie cantate. Basta con la Musica Vecchia.
All’inizio ero come un pescatore che tentava la fortuna in un lago. Inserivo lo stile nel prompt e aspettavo che l’IA decidesse tutto. Il risultato era buono, ma “quadrato”. Mancava l’errore umano. I miei amici musicisti sentivano che il suono era robotico, e sapevo che avevano ragione. Il suono era troppo perfetto, e la perfezione non è umana.
La svolta è arrivata ascoltando una critica su band create dall’IA con milioni di visualizzazioni, ma senza anima. Ho capito cosa mancava: la variazione nella pressione della batteria, la micro-scordatura e il vibrato espressivo. Mi sono messo a studiare. Tra guide tecniche e manuali, ho scoperto che potevo usare i tag per controllare la parte strumentale.
Non soddisfatto, ho scavato ancora più a fondo. Con l’aiuto di amici musicisti veterani, ho imparato a conoscere groove, contrappunto e swing.
Ho rifatto l’intero album. Ho creato comandi di “umanizzazione” usando termini tecnici: unquantized timing, alterazioni organiche nella pressione e dinamica vocale. Il suono è passato dal giorno alla notte.
L’album è passato attraverso quattro versioni complete. Nella versione finale, non lasciavo più che l’IA decidesse tutto: definivo il sentimento di ogni verso. Sceglievo i pedali della chitarra, il calore dell’amplificatore valvolare e persino la respirazione simulata di un flauto di legno. L’IA controlla ancora alcune cose, è molto testarda; per questo ci litigo ancora.
Ci sono state più di 3.000 generazioni e un anno di lavoro intenso nel tempo libero (da gennaio a dicembre 2025). L’IA non ha sostituito il musicista; mi ha richiesto di diventare un regista, un curatore e uno studioso. Brave New World non è un album fatto “premendo un tasto”; è il risultato di una lotta costante tra il mio intento umano e le possibilità della macchina.
Se una persona come me, che non è un musicista e conosce solo le basi, ha ottenuto questi risultati, immaginate cosa potrebbe fare un musicista? L’IA è solo uno strumento. Forse può aiutare la musica a uscire dal vuoto creativo in cui si trova attualmente. Non sostituirà il musicista.
In questo brano, il livello di dettaglio tecnico ha raggiunto il culmine. Ho provato a inserire la cetra in tutte le versioni precedenti, ma ho ottenuto il risultato desiderato solo nella Versione 04, dopo aver compreso la gerarchia dei cluster e dello stile. La sfida è stata creare una trama che fondesse il Desert Rock con accenti indiani (Hindustani), utilizzando modulazioni psichedeliche come lo Slow Tremolo e il Sidechain pumping per dare movimento alla musica.
04 THE ANCIENT ORACLES NO LONGER SPEAK
Style: progressive desert rock, Indu Hindustani accents, blues swing, powerful crescendo, psychedelic vibe, exciting melody, bass female raspy vocals, Mystery
[human variation] [live room sound] [organic recording] [subtle tempo drift]
[dynamics: natural breathing] [hand-played instruments] [expressive bends]
[instrumental introduction – 1 bar – fingerpicking and strumming, zither and steel-string acoustic guitar texture] [guitar mid overdrive, light reverb guitar style surf rock amplitude modulation: Sidechain pumping, Slow Tremolo Depth, vintage reverb, low-rate amplitude modulation, atmospheric and hypnotic.]
[Verse 1] [ 2 bars – Smooth drum intro, along with fingerpicking steel-string acoustic guitar and bass.]
If something pushes me toward the unknown void
Who are my wise masters?
On which mountain are they hidden?
The ancient oracles no longer speak
Great sages have become legends in fiction stories
[Pre-Chorus] [1 bar – mid crescendo, powerful chorus, drum crescendo]
Old tribes ceased their rituals
[Bridge – Climax] [2 bars – Pulsating the crescendo in power blues rock, Bring in electric guitar, light distortion and reverb, light bass and drums as the base, mid mellotron accents.] [crescendo – natural dynamics rising]
There are no immutable certainties anymore
And the world of reason has become volatile
Reality is now surreal
Are fermions and bosons the new masters?
Are the great sages physicists and their quantum theories?
New tribes ritualize in the dance of superstrings
[Guitar Solo – 2 bars] [blues escale] [complex and expressive phrases, long bends] [electric guitar, light distortion and reverb, human bends, sustained notes, mellotron accents]
[Verse 2] [2 bars – [guitar mid overdrive, light reverb guitar style surf rock amplitude modulation: Sidechain pumping, Slow Tremolo Depth, vintage reverb, low-rate amplitude modulation, atmospheric and hypnotic, mellotron accents.]
Myths are now stories in archaeology books
Old gods are just carvings
on stones of ancient sites
No new legends exist
Nor do the Vedas echo a glorious past
[Chorus] [1 bar mid crescendo, powerful chorus, drum crescendo]
New tribes no longer have rituals
[Outro] [ 1 bar -smooth exit with fingerpicking acoustic steel-string guitar and bass accents]
There’s no vision of paradise anymore
Nor the drum of old tribes
The candles are going out
[Fade to end – zither and steel-string acoustic guitar texture] [warm tone – slow vibrato – natural decay]
Album BRAVE NEW WORLD – Robson Seloti – 2025 ©
